乐道row_乐道荣

1.Row, Row, Row Your Boat 歌词

2.音乐中的ganster究竟指什么

3.row your boat是什么歌

4.世界上最帅的人摇滚排行100名

5.了解N多摇滚乐队的人进

6.小学英语歌曲划船的是哪首?

Row, Row, Row Your Boat（划船啊划船）?这首歌曲描述的是小朋友划船时愉快的情景，歌词如下：

Row,row,row your boat。

划船啊划船，

Row,row, row your boat。

划船啊划船，

gently down the stream。

顺流而下，

Merrily,merrily, merrily, merrily。

开心啊开心，

lifeis but a dream。

人生不过一场梦。

扩展资料：

柏菲音乐与太平洋影音公司鼎力合作推出《今非昔比》系列——《陈蓉蓉 划船歌》。中国五大录音师之一的陈珞先生，以最新的数码录音技术把陈蓉蓉八十年代的歌声从母带中剥离，重新置于今天的乐队伴奏中，其革命性的创举令人耳目一新，从此《今非昔比》系列次次令人期待。

著名歌唱家陈蓉蓉是印度尼西亚归侨，回国后为天津音乐学院声乐教授。上世纪八十年代初，正值青春年华的陈蓉蓉，为太平洋影音公司录制的立体声原音盒带歌曲专辑《划船歌》出版发行后，即为广大听众所喜爱，一度风靡全国。

她那独具一格的歌声真可谓街之巷闻，盒带发行量超过200万盒子仍供不应求，着实掀起了一股“陈蓉蓉热”。直到现在，陈蓉蓉的演唱仍能让知音者们回味无穷，津津乐道。

Row, Row, Row Your Boat 歌词

片 名： Terminator 2: Judgment Day

译 名： 终结者2 | 魔鬼终结者2 | 未来战士2 | 终结者2:末日审判

导 演： ( 詹姆斯·卡梅隆 James Cameron )

主 演： (阿诺德·施瓦辛格 Arnold Schwarzenegger) (琳达·汉密尔顿 Linda Hamilton) (爱德华·弗朗 Edward Furlong) (罗伯特·帕特里克 Robert Patrick) (厄尔·波恩 Earl Boen) (乔·默顿 Joe Morton)

上 映： 1991年07月01日 美国 更多地区

地 区： 法国 美国 更多详细拍摄地

对 白： 英语 西班牙语

评 分： 本站评分..8.8/10 ( 86票 ) 详细

IMDb评分8.3/10 ( 128339票 ) 详细

颜 色： 彩色

声 音： CDS Dolby SR

时 长： 137 min / USA:152 min (director's cut) / USA:154

类 型： 动作 冒险 科幻 惊秫

分 级： 意大利：T 加拿大:PA 加拿大:A 加拿大：AA 加拿大:18 芬兰：K-18 美国：R 冰岛：16 阿根廷：16 澳大利亚：M 加拿大:13+ 加拿大：18A 加拿大：18A 智利：14 芬兰：K-16 法国：-12 德国：16 爱尔兰：15 以色列:PG 日本：R-15 荷兰：16 挪威：15 挪威：18 秘鲁：14 新加坡：NC-16 新加坡：PG 西班牙：18 德国：12

剧情介绍：

著名**杂志《**周刊》在评选20世纪最值得收藏的一部**时，此片以最高票数位居第一。而这部**居然是一部早在11年前就拍摄完毕的科幻片，这在电脑特效技术已经相当完善的2000年可谓一大新闻。但这部**的冠军地位决非浪得虚名，这与它所表现出的强烈的美国式个人英雄主义风格和出色的**平衡性和完美特效是分不开的。

20世纪末的1997年7月3日，人类研制的全球高级计算机控制系统“天网”全面失控，大批的机器人有了自己的意志，将人类视为假想敌人，并发射核弹到地球的各个角落，杀死了几十亿人。余下来的人类在一个叫约翰·康纳（John Connor）的人领导下，团结在一起，用有限的资源和武器与强大精良的机器人周旋作战，并逐步扭转了战局。机器人为了挽回败局，于2029年派出了机器人杀手T-800回到1984年去杀死约翰·康纳的母亲康纳·莎拉（Connor Sarah）,那时的约翰·康纳还没有出生。而约翰·康纳得知后亦派出人类战士同回1984年去保护自己的母亲。一番恶斗之后T-800被击败，不甘失败的机器人复又派出更为先进的液态金属人T-1000回到1997年核屠杀之前去直接杀死只有13岁的小约翰，而约翰本人也派出经过改良成为人类助手的T-800去保护童年的自己。在经历了与T-1000危险紧张的追杀之后，约翰与莎拉终于相信了T-800不再是13年前那个狠辣无情的机器杀手，为了改变人类的命运，约翰、莎拉和“终结者”找到了天网系统的研究者，塞伯公司的技术总监莫尔斯戴森，并销毁了一切有关天网的资料，并在随后的战斗中终于彻底销毁了T-1000。为了最终毁灭一切芯片，T-800做出了牺牲自己的选择，自沉钢水之中毁灭。本片在首映后的次年获1992年度第64届奥斯卡四项大奖：最佳音效、最佳视觉特效、最佳录音和最佳化装。

凭心而论，这部**的剧情并不十分复杂和曲折，甚至仅用几句话也能说个大概，这种机器人消灭人类的题材也不算太新鲜了，但就是这简单的剧情，却呈现给了我们无比震撼的视听享受，本片的导演和编剧是好莱坞鬼才詹姆斯·卡梅隆（James Cameron），他的父亲是电气工程师而母亲是画家，这似乎造就了他生来具有的艺术天才和领导才能。在本片中，卡梅隆运用一种略带冷酷却不阴暗的画面风格来叙述故事，从一开头的T-800出场再到酒馆抢衣服的一段精彩镜头即向人们昭示了机器人的强大力量和完美，唯一与上一集不同的是这个T-800只伤人而不，从另一个角度也为它曾被约翰·康纳改造过留下了伏笔。即是如此，T-800的出手动作亦酷到了极点，简单而又有效，能与最短的时间内让人失去反抗能力。而它抢得一身黑皮衣之后与酒馆老板的一番交涉也向人们预示着本片的风格中有冷幽默成分，这与第一集的恐怖冷酷风格也有了较大的区别。本片的画面略微带一种类似金属色的蓝色，可能要从感官联想上让人们不要忘了这是在说关于机器人的故事吧！

而T-1000这个全新角色的出现则绝对可称本集的一大亮点，与早先的T-800一样，它是一个不折不扣的冷血杀手，除了执行杀约翰这一个命令之外，其它的一切事情在它看来全都是障碍，完全可以在自己力所能及的范围之内予以毁灭，而它随心所欲的变形能力与人类相比不啻于老鹰和小鸡的对比，它的手可以变成锋利的刚刀，尖刺，身体则能变成它接触过的任何一个人，而被它模仿的对象则必然被杀死。在它与T-800的数次交手中，后者从未占到过半点便宜，到了影片的最后更是被T-1000打得支离破碎，不得不靠仅有的一点备用电能才侥幸把T-1000打入钢水中，自己也投水自毁。

T2的成功，除了导演之外，还与施瓦辛格和帕特里克的精彩演绎是绝对分不开的。做为一个机器人，人们当然是努力将它们创造成最完美的形象，无论是长像，个头，还是身材等等，而施瓦辛格那完美的体魄和硬朗的外形当然是T-800的不二人选，他在**中的表现并不只是一个光知道卖弄肌肉的大块头，正相反，施瓦辛格的表演准确到位，传神精彩，将一个不懂多少人类感情却又逐渐了解了人性的机器人刻画得入木三分。而帕特里克饰演的T-1000液态金属人，绝对给每个看过T2的人留下了难以忘记的印象，这个机器人和T-800迥然不同，他说话不多，但传神的肢体语言却令人望而生畏；他如踩蚂蚁，却又和一般意义上的杀手还有根本性的区别，因为它的时候经常都是一击致命，从不浪费无用的动作，也不会过多的卖弄身手，这个如橡皮泥一样能变形的机器人，实在是给人留下了太深刻的印象。

扮演小约翰的爱德华·福隆的表演也不错，基本上把一个内心叛逆却又不失童心和善良的小男孩演活了。十几年后，在T3的策划当中，原本还是由他在扮演约翰，可惜现在的他又又不务正业，最终被剧组弃用。

琳达·汉密尔顿则将一个刚毅果断的女强人形象展现在观众面前，后来她还与本片的导演詹姆斯·卡梅隆结婚。

过多的讨论T2的剧情和人物似乎已无新意，T2吸引人的地方也决不仅是剧情和人物，而是它完美的平衡性和**蒙太奇的运用。首先在镜头的剪切上没有大的跳跃，也就不会给人以明显的情节脱节之感，另外简洁的台词也会让观众将主要注意力转移到了画面上，增加了故事吸引力，当然，既然是一部科幻题材的动作片，那当然少不了电脑特技的介入，本片的电脑特技镜头只占全片的一小部分，和时下某些特技大片相比有些少的可怜，然而每个特技镜头的出现都会令观众眼前一亮，正所谓“惊艳”，从开头的金属骨架机器人，到T-1000中枪后伤口的自愈，穿越铁栏门和变形成他人，和头部中枪一分为二，再到T-800撕下右手皮肤露出金属骨架，到后来头部被打露出金属头骨和红外线电子眼睛，都做得十分到位，令人击节赞赏，即便在十多年后的今天，当我们回顾这些电脑特效镜头时，也不会觉得过时和落伍，这是她的魅力所在。总之，这是一部真正懂得如何经济实惠又有效地使用数字特效的**，为那些单纯为特技而特技，滥用电脑特效的烧钱**敲响了警钟。当然这与好莱坞特效大师斯坦温斯顿是离不开的，斯坦大师曾为众多的著名**设计和制作特技道具，其中有《AI：人工智能》、《勇敢者游戏2》、《侏罗幻公园》、《拦截人魔岛》、《异形2》等等。有了这位四度奥斯卡最佳化妆大奖得主的加盟，也是本片获得巨大成功的砝码之一。

《终结者2：审判日》上映之后，好评如潮，曾被评为是**史上最好的**续集，结束了**续集普遍不如第一集的历史。该片以不到一亿美元的**预算，获得了五亿一千六百余万的票房收入，真正做到了“名利双收”。

一转眼十几年过去了，**的票房冠军也数易其主，《终结者2：审判日》的票房排行也从当年的第一名滑到了第四十三名，但值得一提的是，出品年代早于1991年（T2的出品年份）的**排名在《终结者2：审判日》之前的也只有四部而已，分别是《星球大战》的2，3集和《人鬼情未了》，更要说上一句的是全球目前**史的票房冠军《泰坦尼克号》（Titanic）的导演也正是这位鬼才导演：詹姆斯·卡梅隆，此片全球收入已达到十八亿三千五百万美元。后来的卡梅隆曾与T2中扮演约翰母亲的琳达·汉密尔顿结婚。

T2的成功，也造就了一批相关**产业的发展，从电脑游戏到文化衫，到旅游景点，使得T2不仅仅是一部**，而成为了一个有生命的奇迹。有关T2的音像制品也是年年出新，从剧场版到特别版，再到白金版，导演剪辑版……，无一例外地成了T2迷们的收藏佳品。T2的成功，代表了典型的美国式文化在全球的推广、渗透，当然也从一个侧面反映了人类内心深处的担忧：人类究竟会不会被自己创造出来的机器人所毁灭？

终结者2/魔鬼终结者2/未来战士2/终结者2:末日审判演员表-演职员表：

导演

詹姆斯·卡梅隆 James Cameron

演员

阿诺德·施瓦辛格 Arnold Schwarzenegger The Terminator

琳达·汉密尔顿 Linda Hamilton Sarah Connor

爱德华·弗朗 Edward Furlong John Connor

罗伯特·帕特里克 Robert Patrick T-1000

厄尔·波恩 Earl Boen Dr. Silberman

乔·默顿 Joe Morton Miles Dyson

S·伊帕莎·默克尔森 S. Epatha Merkerson Tarissa Dyson

卡斯图罗·奎拉 Castulo Guerra Enrique Salceda

丹尼·库克塞 Danny Cooksey Tim

珍妮特·哥德斯滕 Jenette Goldstein Janelle Voight

山德·贝克利 Xander Berkeley Todd Voight

Leslie Hamilton Gearren Twin Sarah

Ken Gibbel Douglas

Robert Winley Cigar-Smoking Biker

Peter Schrum Lloyd (as Pete Schrum)

Shane Wilder Trucker

Michael Edwards Old John Connor

Jared Lounsbery Kid

Casey Chavez Kid

Ennalls Berl Bryant

Don Lake Mossberg

Richard Vidan Weatherby

Tom McDonald Cop

Jim Palmer Jock

Gerard G. Williams Jock

Gwenda Deacon Gwen, Night Nurse

Don Stanton Lewis, Guard

Dan Stanton T-1000 Lewis

Colin Patrick Lynch Attendant

Noel Evangelisti Hospital Guard

Nikki Cox Girl

Lisa Brinegar Girl

DeVaughn Nixon Danny Dyson

Tony Simotes Vault Guard

Diane Rodriguez Jolanda Salceda

Dalton Abbott Infant John Connor

Ron Young Pool Cue Biker

Charles Robert Brown Tattooed Biker

Abdul Salaam El Razzac Gibbons

Mike Muscaj Moshier

Van Ling Cyberdyne Tech

Dean Norris SWAT Team Leader

Charles A. Tamburro Police Helicopter Pilot (as Charles Tamburro)

J. Rob Jordan Pickup Truck Driver

Terrence Evans Tanker Truck Driver

Denney Pierce Burly Attendant

Mark Christopher Lawrence Burly Attendant

Pat Kouri SWAT Team Leader

迈克尔·比恩 Michael Biehn Kyle Reese (Ultimate Edition) (scenes deleted)

Na'loni Durden Blythe Dyson (Ultimate Edition) (scenes deleted)

Nancy Fish Roadside Woman (Ultimate Edition) (scenes deleted)

Misty Jo Walker Sarah's Granddaughter (Ultimate Edition) (scenes d

Michael Albanese SWAT officer (uncredited)

Ed Arneson SWAT officer (uncredited)

Bret A. Arnold Future Coda Man (uncredited)

Jim Dahl SWAT officer (uncredited)

Joel Kramer Male Nurse (uncredited)

Anne Merrem Psychiatric (uncredited)

Scott Shaw Cyberdyne Tech (uncredited)

Steven Stear SWAT officer (uncredited)

Randy Walker SWAT officer (uncredited)

小威廉·威舍尔 William Wisher Jr. Galleria Photographer (uncredited)

编剧 詹姆斯·卡梅隆James Cameron

小威廉·威舍尔William Wisher Jr.

制片人 Stephanie Austin

詹姆斯·卡梅隆James Cameron

Gale Anne Hurd

Mario Kassar

B.J. Rack

原创音乐 Brad Fiedel

改编音乐 摄像师 Adam Greenberg

**剪辑 Conrad Buff IV

Dody Dorn

马克·戈德布拉特Mark Goldblatt

Richard A. Harris

协调剧组人员 Mali Finn

造型设计 Joseph C. Nemec III

艺术指导 Joseph P. Lucky

布景师 John M. Dwyer

服装设计 Marlene Stewart

化妆师 Jeff Dawn

Ed French

Steve LaPorte

Robert L. Stevenson

Peter Tothpal

Stan Winston

Mary Guerrero

John Rosengrant

制片主管 Pamela Easley

Dirk Petersmann

助理导演 Randall Badger

Dustin Bernard

Xochi Blymyer

Kelly Cantley

Frank Davis

Gary Davis

David Fudge

Grant Gilmore

J. Michael Haynie

James Lansbury

Scott Laughlin

Terry Miller

George Parra

Tony Perez

Barry K. Thomas

美术 Craig Baron

Charles Breen

Steve Burg

Steve Callas

Michael Cameron

Vince Catlin

Carole Lee Cole

Gary Diamond

William K. Dolan

Bill 'Kauhane' Hoyt

George Jensen

Duncan Kennedy

Walter P. Martishius

R. Patrick McGee

Carla S. Nemec

Phillip Norwood

Joe Pizzorusso

Charles Stewart

Barton M. Susman

Linda Waxman

Mike Wells

Martin J. Gibbons

Mark A. Mancinelli

音效 Nicholas R. Allen

C.J. Appel

Sandina Bailo-Lape

Sara Bolder

Gloria S. Borders

Christopher Boyes

Scott Chandler

Teresa Eckton

Ken Fischer

Stacey A. Foiles

Clare C. Freeman

Dan Garde

J.R. Grubbs

Samuel H. Hinckley

Tim Holland

Richard Hymns

Vanessa James

Tom Johnson

Hael Kobayashi

Barbara McBane

Marnie Moore

Tom Myers

Larry Oatfield

Philip Olbrantz

Lee Orloff

Diana Pellegrini

Michele Perrone

Susan Popovic

Allan K. Rosen

Kevin Rose-Williams

Gary Rydstrom

Claire Sanfilippo

Susan Sanford

Paige Sartorius

Jim Seymour

Robert Shoup

David Slusser

Dianna Stirpe

Gary Summers

Ewa Sztompke

Dennie Thorpe

Pam Uzzell

Ethan Van der Ryn

Knox White

Marian Wilde

Gwendolyn Yates Whittle

Tim Boyle

John Countryman

Thierry J. Couturier

John Rotondi

特技师 Bob Ahmanson

Brent Baker

Bill Basso

David Beneke

Evan Brainard

Len Burge

Rob Burman

Craig Caton

Richard Davison

Glenn Eisner

Greg Figiel

Scott R. Fisher

Thomas L. Fisher

Bruce Spaulding Fuller

Mark Goldberg

Armando González

Dave Grasso

Roger Hansen

Phillip Hartmann

Beth Hathaway

Adam Jones

Mark Jurinko

Eileen Kastner-Delago

Joseph Kelly

Bob King

Jay King

Terry W. King

Brad Krisko

Richard J. Landon

Mark Lohff

Frank Charles Lutkus III

Shane Mahan

Greg Manion

Karen Mason

Curt Massof

J.C. Matalon

Mark McCreery

Paul Mejias

Hal Miles

Bruce Minkus

Mark Noel

Jeff Periera

Jon Curtis Price

Joe Reader

Dan Rebert

Sean Rodgers

Steve Sanders

Andy Schoneberg

Paul Sciacca

Alan Scott

Shannon Shea

Michael Spatola

Ian Stevenson

David Stinnett

Christopher Swift

Michiko Tagawa

Joseph Patrick Todd

Mike Trcic

Joe Viskocil

Robert E. Watson

N. Brock Winkless IV

Thomas Zell

Greg Aronowitz

Robert Hutchins

Andrew Miller

George Zamora

视觉特效师 Diana Ace

Tony Alderson

Bret Alexander

Scott E. Anderson

Ed Angell

Sean Applegate

Gordon Baker

Randall K. Bean

James Belkin

Jennifer C. Bell

Tom Bertino

John Andrew Berton Jr.

Scott Beverly

Ken Beyer

Beth Block

Barbara Brennan

Stephen Brien

Betzy Bromberg

Kevin Brown

约翰·布鲁诺John Bruno

Geoffrey Burdick

Geoff Campbell

Dan Carter

Anthony Chaney

Doug Chiang

Terry Chostner

Richard L. Cohen

Steve Cohen

Susan Adele Colletta

Tim Conrad

Bryan Cooke

James Cook

Michael Cooper

Robert Costa

Gail Currey

Jim Davidson

Mark A.Z. Dippé

George C. Dodge

Miller Drake

Christopher Duddy

John Eaves

Elaine Edford

David Emerson

Eric Enderton

Rachel Falk

Stefen Fangmeier

Don Fergus

Anthony Forzaglia Jr.

Carl N. Frederick

Jonathan French

Dan Frye

Jorge Fuentes

Jack Gallagher

George Gambetta

Paul Gentry

Pete Gerard

Michael Gleason

Joanne Hafner

James Hagedorn

Janet Healy

Phil Heron

Robert Hill

Christian Hogue

Sandy Houston

Lincoln Hu

Leslie Huntley

George H. Joblove

Ed Jones

Kirby Jones

Michael Joyce

Emmet Kane

Michael Karp

Douglas S. Kay

Pam Kaye

Elizabeth Maxwell Keith

Richard Kilroy

Pete Kleinow

Jay Lenci

Jeffrey B. Light

Van Ling

Greg Maloney

David Zen Mansley

Jim Martin

Jim May

Patrick McArdle

Brian McFadden

Roberto McGrath

Bob Micheletti

Carl Miller

W. Peter Miller

Jim Mitchell

Bart Mixon

Bret Mixon

Tony Moffett

Terry Molatore

Jack Mongovan

Doug Moore

Sergio Moreno

Tim Morgan

Jim Morris

Richard Mula

Mary Mullen

Dennis Muren

Michael J. Natkin

George S. Neil

John Nelson

Michael Novotny

Joe Pasquale

Steve Petruzates

Josh Pines

Paula Pirok

Dan Platt

Jeryd Pojawa

Angus Poon

Chuck Ray

Gary Rhodaback

Jay Riddle

Rick Rische

Stuart Robertson

Alice Rosen

Stephen Rosenbaum

Scott Ross

Richard Ruskuski

Alison Savitch

John Schlag

Andrew Schmidt

Leslie Schor

Dennis Schultz

Alex Seiden

Annabella Serra

Mark A. Shelton

Mary Shelton

Marty Shindler

Dwight Shook

Monty Shook

Chuck Shuman

Dennis Skotak

Robert Skotak

Douglas Smythe

Anthony R. Stabley

Joel Steiner

Samantha Stevens

William Stromberg

Ginger Theisen

Joseph Thompson

Tien Truong

David Tucker

Lisa Vaughn

Bruce Vecchitto

Christopher Warren

Gene Warren Jr.

Judith Weaver

Julie J. Webb

Steve 'Spaz' Williams

Tom Williams

Lou Zutavern

Larry Arpin

Nelson Broskey

Kris Brown

Mark Burnett

Wade Howie

Al Magliochetti

Shawn Neely

Daniel Alan Ross

Jeff Varga

特技演员及其他部份参与职员 Gregory J. Barnett

Janet Brady

鲍勃·鲍文Bob Brown

Rocky Capella

Doc D. Charbonneau

Gilbert B. Combs

Jeffrey J. Dashnaw

Gary Davis

Debbie Evans

Billy Hank Hooker

Norman Howell

Tommy J. Huff

Larry Johnson

Peter Kent

Joel Kramer

Lane Leavitt

Billy D. Lucas

Cotton Mather

Bobby Porter

Mike Ryan

David Webster

Glenn R. Wilder

Dick Ziker

Kevin Bonaccorsi

Jack Carpenter

Terry Jackson

Monty Jordan

Mike Justus

Kevin Larson

Johnny Martin

Gavin Alcott

Paul C. Babin

Mike Benson

David L. Butler

Alan Cohen

James M. Cox

Richard Crompton

Bruce DeAragon

Christopher Duddy

David Dunbar

Rick Dungan

Brad Emmons

Don E. FauntLeRoy

Michael A. FauntLeRoy

Todd M. Gavin

Robert Gray

Jason Gunn

Donald L. Hartley

Steve Hastings

Ted H. Hauser

David E. Hengstellar

Tyrone Jackson

Hilary Klym

Frank Krejsa

Dennis J. Laine

Kevin J. Lang

Brian Liberman

Bruce Manning

Pete Martinez

Steven C. McGee

J. Michael Muro

John Nash

Sal Orefice

Darrin Pulford

Rick Rader

Scott M. Robinson

Zade Rosenthal

Joe Rowan

Ryan Russill

Stephen Sfetku

John Smock

Donald Stanford

Michael St. Hilaire

Gary Tandrow

Daniel E. Teaze

Rodney Veto

Scott Warner

Bruce Byall

Thomas Enright

Adam Glick

Mark Gutterud

Steven C. Hodge

Ron Kunecke

Bill-Brady Majors

Randall Robinson

Abra Edelman

Emily Schweber

Paul Garnica

Colin Booth

Carol Dobrovolny

Greg Hall

Bruce R. Hogard

Dawn Y. Line

Pattir Moon

Joseph Berger-Davis

Crystal Dowd

Jane Kass

Kathleen Korth

Mary Nelson-Duerrstein

Clay Rawlins

Caroline Ross

Ron South

Kelly Tartan

Arthur Tostado

Clarinda Wong

Steve Bonner

Gene R. Johnson

Jerry F. Johnson

Pete Johnson

Kenneth Newland

George Grenier

William Hogue

其他职员 Frans J. Afman

Michael Albanese

Caroline Allen

Ed Arneson

Maryellen Aviano

Kim Balser

Timothy A. Burris

Marc Cohen

Anthony Cortés

Chris Cowan

Jim Dahl

Thomas A. Davila

John Davis

Stephen C. Dawson

John 'D.J.' Des Jardin

Tony Didio Jr.

Alexandra Drobac

Antoine Durr

Joe Earley

Ernest D. Farino

Chris Silver Finigan

Robert Foulkes

Marv Freeman

Uzi Gal

Scott Giegler

Joseph Goldstone

Rhonda C. Gunner

Richard E. Hollander

David G. Hudson

Ronald D. Hughes

Peter Kent

Joyce King

Richard Klotz

Andy Kopra

Cindy Lasher

Ross Levinson

Harry Lu

Mary Lamar Mahler

Ed W. Marsh

Gregory L. McMurry

Tara Meaney-Crocitto

Pia Mehr

Anne Merrem

Rhonda Leigh Miller

Jim Morris

John Moy

Mike Muscat

Jeffrey D. Nelson

Steve Newman

Rachel Oberstein

Paul Olsen

Scott Peterson

Julian Michael Philips

Liam Phillips

Michael Pitt

Jane Prosnit

史蒂芬·奎Steven Quale

Trudy Ramirez

Wallace Sarver

Laura Sherman

Eric B. Sindon

Kristine Spindler

Steven Stear

Lisa Ann Stone

Rick Sweeney

Charles A. Tamburro

Michael Viglietta

Randy Walker

John C. Wash

Larry Weiss

Stan Winston

Jack Wood

Dean Wright

Vic Armstrong

Michael Barnes

J. Patrick Kanehann

Lisa Dennis Kennedy

James Marlowe

Bill McCamey

Denyse Rossi

Michael Tamburro

Ray Baghshomali

John Bell

Marc Duprey

Tom Hudson

James Juro

Mike Lanam

Chandra Shah

高清HDTV下载地址，不怕体积大的话就去吧：

style="font-size: 18px;font-weight: bold;border-left: 4px solid #a10d00;margin: 10px 0px 15px 0px;padding: 10px 0 10px 20px;background: #f1dada;">音乐中的ganster究竟指什么

歌词；

歌手：Various Artists?

Row row row your boat，Gently down the stream。

划呀划呀划着小船，顺着小溪轻轻漂流。

Merrily merrily merrily merrily，Life is but a dream。

要开开心心地，生活不过是一场梦嘛。

Row row row your boat，Gently down the stream。

划呀划呀划着小船，顺着小溪轻轻漂流。

Merrily merrily merrily merrily，Life is but a dream。

要开开心心地，生活不过是一场梦嘛。

Row row row your boat，Gently down the stream。

划呀划呀划着小船，顺着小溪轻轻漂流。

Merrily merrily merrily merrily，Life is but a dream。

要开开心心地，生活不过是一场梦嘛。

Row row row your boat，Gently down the stream。

划呀划呀划着小船，顺着小溪轻轻漂流。

Merrily merrily merrily merrily，Life is but a dream。

要开开心心地，生活不过是一场梦嘛。

扩展资料；

这首《Row, Row, Row Your Boat》儿歌是动画片《爱探险的朵拉》中的一首歌曲，是在2008年9月9日发行的。

《爱探险的朵拉》是由美国尼克频道于1995年出品的52集动画片，是一部风靡全球的美式英语教学片，国内曾由东方卫视少儿频道热播，是专为学龄前儿童及妈妈们设计的中英双语节目。

动画片通过朵拉每一次探险的故事，教会孩子在自学成才中有趣实用的英语单词和词组。这套节目精心的故事编排与美丽活泼的画面，给观众一个独特的机会，让观众与孩子一建立起思考学习，充分享受求知和探索的乐趣，帮助观众的孩子建立快乐，自信和成功的人生观念。

row your boat是什么歌

我想你应该想说的是Gangster吧

Gangsta Rap是 Rap的一种，以 Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、感受，这是反映现实的一种音乐路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美国兴起，音乐Rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少 Gangsta Rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。

Gangsta Rap化表组合： Ice-T、 Ice Cube、 Dr. Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、 Geto Boys

说唱界的-Gangsta Rap

Gangsta Rap(匪帮说唱)是真正的贱民音乐,那些极端音乐中描述的莫名其妙的惊怵感Gangsta Rap中直白的凶杀暴力毒品描写相比简直就是小儿科.想想Gangsta Rap的元老级团体RUN D.M.C.成员Jam Master Jay在Def Jam公司门口被枪杀的事,还有在他之前的2pac,The Notorious B.I.G ,Gangsta Rap无疑是世界上最危险的音乐,动辄就以生命为代价.

Gangsta Rap 发展于80年代晚期,的是由hardcore Rap 延伸出的分支 曲风尖锐 节奏嘈杂,特别是在歌词部分,更显得街头味十足,经常涉及凶杀暴力毒品.需要关注的是 这些歌词不是凭空捏造的 他们大多来源于生活 不仅如此 Gangsta Rap几乎可以把一切可以发掘的丑陋的东西作为歌词来源 ,而且往往大肆渲染, 这些赤裸裸的言辞是Gangsta Rap在80年代晚期至90年代迅速走红的关键.

Gangsta Rap和NBA一样也分东岸和西岸(尽管二者风马牛不相及) 东岸和西岸分属不同风格.东岸毕竟钟情于Old School HIP_HOP风格.音乐注重强烈的节奏感,同时带有明显的爵士乐,雷鬼乐味道,而且注重DJ的现场表演.代表人物有The NotoriouB.I.G ,ICET ,Naughty By Nature 等.西岸于东岸最大的不同点是采用的大量的Old School Funk 音效,甚至也经常使用重金属吉他节奏.代表人物有2pac ，Snoop Dogg ，Dr.dre， ICE Cube ，Easy-E等.

Gangsta Rap开始于Easy-E领军的N.W.A(nigger wit attitude).1989年这个传奇的乐队以一首" the police"震惊全美而一越西岸派龙头(这首哥当时还引发了警察罢工抗议事件).他们参与犯罪,性侵犯,以及贫民窟的暴力行为并把这些写进他们的歌词里.使得这些题材成为了作品精华神韵所在,同时对这些行为津津乐道,甚至超过新闻记着对这些行为的关注.一方面对这钟音乐存在巨大争议.另一方,这种音乐带来了巨大的商业价值.最终N.W.A.乐队成员都选择了个人发展其中业绩较为突出的是ICE Cube 和Dr.dre .

80年代末,ICE Cube开始在美国西岸大力推广Gangsta Rap.逐渐占据了各大电台,使得音乐迅速风靡全美."新闻周刊称他为"犯罪语音的教父",他的专集还甚至引起FBI的注意.FBI专门写了封信给他的唱片公司,成ICE Cube的作品有鼓励暴力犯罪之嫌.但这不能阻止青少年对他的喜爱.专集"Death Certificate"狂卖300万张.之后Dr.Dre以及Snoop Dogg开始继续扛起西海岸Gangsta Rap发展的大旗.尽管当年的N.W.A乐队里Dr.Dre并不是个主要人物,但他在单飞之后的第一张专集"The Chronic"却被公认为所谓"西海岸之声"的最佳代表.这种节奏比较慢,语气平和(相对东海岸)的Rap开始渐渐走红,并帮助捧红了诸如Snoop Dogg等一批新明星.如果说"The Chronic"成为全美的焦点,那"Doggystyle"注定要席卷全球.Snoop Dogg的这张专集不但在90年代初期树立了Gangsta Rap的典范,也成为Billboard第一张说唱冠军专集,在说唱界有着划时代的意义.自小和犯罪形影不离的Snoop Dogg,离开高中后因为毒品而蹲了三年苦牢,知道遇见Dr.Dre发行了"Doggystyle"日子才好起来.好景不长,在1993年出席MTV颁奖典礼上后又被警方以谋杀罪逮捕.这些漫长的犯罪史不但丰富了他的创作,也使他成为Gangsta Rap的代表人物.

在实践意义上首创东岸Gangsta Rap的代表人物则为ICE-T.1987年他的首张专集"Rhyme Pays"充满了强烈的暴力倾向,而其中的充斥的性语音颇具煽动力和感染力.足以超越种族和社会等级的界限.而他最具争议性的还属1992年的那首"Cop Killer"歌中唱道:"干掉那几个警察!"而背景音乐则是一片"见鬼去吧,狗屎,见鬼去吧"的骂声.据说这首歌是以当时轰动美国的白人殴打黑人青年的事件为主题.这首歌震惊了整个乐坛,乃至整个社会.许多政治团体提出了强烈的抗议,甚至包括传媒业巨头时代华纳集团也表示了自己的反对意见.

另一个东海岸Gangsta Rap的杰出代表则为Chuck D领军的Public Enemy,尤其是他们的第二张专集"It Take A Nation Of Millions To Hold Us Back".唱片中那些对于社会黑暗的尖锐描写,特别是那些这么黑人社会的问题,引发了一场媒体关于说唱乐的争论.对社会现实的毫不妥协的真实写照让所有主流媒体相形见绌.这张专集无疑是Gangsta Rap史上最英勇,最强大的革命纲领专集.

这个时期西海岸和东海岸开始区分的越来越明显.双方的音乐里充斥着嘲讽对方的火药味:东海岸说 you西海岸就会回以 you too.东岸有一家专门制作说唱的唱片公司.Puff Daddy在这里呼风唤雨.旗下有 The Notorious B.I.G.在西岸也有Suge Knight领军的Death Row唱片公司.刚开始Puff Daddy和Suge Knight是好朋友.不过随着双方说唱歌手互相叫阵,和最终和The Notorious B.I.G一向针锋相对的2pac最终被枪杀,导致了双方矛盾的公开化.一个月后在亚特兰大公司为制作人Jermaine Dupri(Suge Knight的好朋友)所在的生日party中,该制作人吃了几颗子弹.进而Suge Knight公开叫嚣是Puff Daddy唆使了这场谋杀.半年后,东岸的The Notorious B.I.G也遭到同行枪杀.这一年中接连丧失了两位极具创作力于才华的歌手,实在是说唱界的一大损失.

先不论2pac的个人生活,他在音乐上的创作才华确实有目共睹.虽然他贩毒,涉嫌枪杀警方甚至女性等一箩筐罪行,但他还是有大批死忠歌迷力挺.这种现象在Gangsta Rap界层出不穷.让人不得不正视它对于青少年文化的影响.而The Notorious B.I.G凭着过人的幽默感与独到的细腻观察力,令说唱乐迷佩服不已.最重要的是他并不会过度吹捧暴力的街头生活,相反以比较客观的写实角度来描绘所谓的黑帮生活.这也是他赢得许多人尊敬的重要原因.可悲的是,他们却都应验在他们自己身上.东西两方的说唱代表人物先后殒命.他们的死除了让整个说唱世界陷入一片哀悼气氛中,同时对于Gangsta Rap所衍生的社会问题,引起了媒体的更大关注.

尽管Gangsta Rap这几年中比较低调,但它还是在不断发展.虽然Gangsta Rap界不认同Eminem.他太主流,而且是白人.但他还是极大的提升了Gangsta Rap的影响.甚至推广到了全世界.眼下新人50 cent的走红也是一个证明---只要下层的黑人生活一天不改观,这种音乐就会一直存在下去.

世界上最帅的人摇滚排行100名

Row, Row, Row Your Boat（划船啊划船）?这首歌曲描述的是小朋友划船时愉快的情景，歌词如下：

Row,row,row your boat。

划船啊划船，

Row,row, row your boat。

划船啊划船，

gently down the stream。

顺流而下，

Merrily,merrily, merrily, merrily。

开心啊开心，

lifeis but a dream。

人生不过一场梦。

扩展资料：

柏菲音乐与太平洋影音公司鼎力合作推出《今非昔比》系列——《陈蓉蓉 划船歌》。中国五大录音师之一的陈珞先生，以最新的数码录音技术把陈蓉蓉八十年代的歌声从母带中剥离，重新置于今天的乐队伴奏中，其革命性的创举令人耳目一新，从此《今非昔比》系列次次令人期待。

著名歌唱家陈蓉蓉是印度尼西亚归侨，回国后为天津音乐学院声乐教授。上世纪八十年代初，正值青春年华的陈蓉蓉，为太平洋影音公司录制的立体声原音盒带歌曲专辑《划船歌》出版发行后，即为广大听众所喜爱，一度风靡全国。

她那独具一格的歌声真可谓街之巷闻，盒带发行量超过200万盒子仍供不应求，着实掀起了一股“陈蓉蓉热”。直到现在，陈蓉蓉的演唱仍能让知音者们回味无穷，津津乐道。

了解N多摇滚乐队的人进

我不知道那个100从哪来的，只记得看过一篇30个人的

如下：

摇滚史上最英俊的30个男人

第30名

姓名Ville Valo

乐队His Infernal Majesty（“他阴间的主宰”乐队）

代表专辑《And Love Said No》

·在舞台上，他一手拿着红酒一手叼着香烟，颇有几分Jim Morrison的架势，可他又是那样的优雅与绅士。人们说他有着天使的面容和魔鬼的心灵。Ville Valo以他诗化的哥特式情歌以及左臂上华丽的文身而被人们津津乐道。

第29名

姓名Kid Rock

乐队Kid Rock（“摇滚小子”）

代表专辑《Cocky》

·他的放纵不羁给人留下深刻的印象，他开着跑车闹翻了整个格莱美的现场。他的狂放让人们把他当成一孩子一样地宠溺，可静下来一看，这个小子是个多么有魅力的英俊男子！

第28名

姓名Christofer Johnsson

乐队Therion（“圣兽”乐队）

代表专辑《Deggial》

·瑞典的“圣兽”乐队不仅以他们的作品水平之高著称，同时也是一支分外多产的乐队。这都多亏了核心人物，同时也是贝斯手的Christofer Johnsson。相信如果不在摇滚的圈子里，Christofer在音乐上的才华绝对能够成为一个优秀的古典音乐家。

第27名

姓名Rowan London

乐队Virgin Black

代表专辑《Sombre Romantic》

·Virgin Black是哥特金属中的异类，但绝对可以称得上是澳洲哥特金属的一面旗帜。曾经向正统歌剧演员学习唱功的主唱Rowan London，被称作澳洲的哥特王子。

第26名

姓名Alexi Laiho

乐队Children of Bodom（“波多姆之子”乐队）

代表专辑《Follow The Reaper》

·很多中国的乐迷都是因为看了COB在韩国的演唱会而喜欢上他们的。主唱Alexi精湛的技术与俊美的外型使年纪轻轻的他被称为芬兰金属界的“金童”。

第25名

姓名Janne Warman

乐队Children of Bodom（“波多姆之子”乐队），Warmen（“斗士”乐队）

代表专辑《Accept of Fact》

·比起站在台前锋芒毕露的主唱Alexi，台后同样技术精湛的键盘手Janne Warman便显得沉稳很多。在乐队中键盘一直都是相对二线的角色，但对于旋律金属而言又是不可获缺的组成部分。他和Alexi——COB里两个年轻的技术大师，吉他与键盘的一唱一喝，简直是一对偶像组合。

第24名

姓名Steve Vai

乐队Steve Vai

代表专辑《Elusive Light And Sound》

·Steve Vai也无疑是在商业上最成功的吉他大师。除了精湛的技术与优雅的台风，外表的英俊也是重要的原因之一。

第23名

姓名Trent Reznor

乐队Nine Ich Nails（“九寸钉”乐队）

代表专辑《Petty Hate Machine》

·NIN在参与了许多**原声的制作后已经蜕变成一个纯粹的主流摇滚乐队。看看主唱Trent，有没有一点好莱坞男明星的味道？

第22名

姓名Ronny

乐队Trail of Tears（“泪痕”乐队）

代表专辑《A New Dimension of Might》

·“泪痕”作为Gothic Metal战队中重要的成员，其队员却分外多变。核心人物Ronny是乐队的支柱，也称得上是精挑细选的优质哥特男子了。

第21名

姓名Tobias Sammet

乐队Edguy，Avantasia

代表专辑《Mandrake》

·Edguy中只有172公分的主唱Tobias Sammet并没有在外型上给人留下太深的印象。被他迷住是因为他的个人乐队Avantasia，在专辑中他一改在Edguy中愤怒而扭曲的表情，而装扮成了一个中世纪贵族。谦和而内敛的气质让人惊艳。

第20名

姓名Robert Smith

乐队The Cure（“治疗”乐队）

代表专辑《Kiss Me Kiss Me Kiss Me》

·罗伯特·史密斯一手设计了The Cure的经典形象：穿着黑色的衣服、以一头蜘蛛网般蓬乱竖起的长发、涂成大熊猫般的黑眼圈和血红色的唇膏涂抹的小丑形象出现在观众面前，这是他们自我解嘲的方式，表示他们从不把自己当回事；同时他们也想用这种玩世不恭的姿态使人们目瞪口呆，顺便嘲弄那些装模作样一本正经的人。

第19名

姓名Marc Bolan

乐队T-Rex

代表专辑《Electric Warrior》

·他是David Bowie的榜样，对Queen和Kiss等乐队都有深远的影响。他倡导了Glam Rock，成为无数日后摇滚偶像们自己心目中的屹立不倒的偶像，他是Marc Bolan。

第18名

姓名Prince Roges Nelson

乐队Prince（王子）

代表专辑《Vault-Old Friends 4 Sale》

·在整个九十年代，唯一能与Michael Jackson齐名的男明星。造型百变，音乐风格多样的普林斯，无论是外表还是内在，都不愧为音乐的“王子”。

第17名

姓名Mike Tramp

乐队White Lion（“白狮”乐队）

代表专辑《Pride》

·在Hair Metal盛行的年代，White Lion的光芒可能更多地被Skid Row和NY Dolls这样更大牌的乐队所掩盖。但这一切都掩盖不了他们过人的才华以及主唱Mike Tramp英俊的外表。

第16名

姓名Chris Wicked

乐队Malice in Wonderland

代表专辑《Malice in Wonderland》

·哥特、华丽摇滚新秀Malice in Wonderland以华丽的装束，俊俏的外表和阴邪的曲风征服了不少青年人的心，主唱及创作核心的Chris Wicked英俊的外表与优雅的气质功不可没。

第15名

姓名Sam Rosenthal

乐队Black Tape For A Blue Girl

代表专辑《The Scavenger Bride》

·独立场牌“Project”的老板，著名暗潮、哥特音乐团体Black Tape For A Blue Girl的核心人物Sam Rosenthal也是众所周知的大帅哥一个。

第14名

姓名Brett Anderson

乐队Suede（“山羊皮”乐队）

代表专辑《Dog Man Star》

·十年以后Suede已经成为一支非常主流的乐队，但当我们在北京看到Brett的时候，他却仍是那个带着一点颓废气质的性感迷人的男子。年轻时候就是帅小伙，成熟了以后就是帅男人，时光不会带走他的魅力。

第13名

姓名Brian Molko

乐队Placebo（“安慰剂”乐队）

代表专辑《Sleeping With Ghosts》

·Placebo是一支在商业上非常成功的乐队，核心人物布莱恩·莫尔克过人的才华与美貌的外表永远都使人们感到惊艳。他扑朔迷离的性取向成为人们关注的焦点。他可以美若女子，也可以是帅哥一个。他时而成为摇滚的绅士，也时而变成不羁的嬉皮。

第12名

姓名Richie Kotzen

乐队Poison（“毒药”乐队）Mr.Big（“大人物”乐队）

代表专辑《Get Over It》

·Richie Kotzen全身上下都透着吉他大师温和而深邃的气质。无论是在“毒药”还是“大人物”，Richie Kotzen精湛的技术都能够成为乐队的支柱。久赋盛名的“大人物”乐队，在面临解散危机的时候也是幸得Richie的加入而得以维持并制作出更优秀的作品。

第11名

姓名Christoph Schneider

乐队Rammstein（“战车”乐队）

代表专辑《Sehnsucht》

·第一次看战车的演唱会，就被鼓手那双深邃而明亮的瞳人所吸引。战车乐队多变而夸张的造型使Christoph的英俊外表或多或少地被人们忽略掉了——你能相信画面左边的微笑天使与右边受虐的恶魔是同一个人么？

第10名

姓名David Bowie

乐队David Bowie

代表专辑《Space Oddity》

·David Bowie是华丽金属的重要推动者。他夸张多变的造型，俊秀的带有强烈中性气质的面容使他拥有了“摇滚变色龙”的美誉——这个称号不仅仅概括了他的外型，同时也是对他音乐风格的一种肯定。

·值得一提的是，Beyond乐队就是受了David Bowie的影响而走上摇滚道路的。在上世纪80年代，David Bowie是一个颇具争议性的人物，但其影响力的深远让他成为了不折不扣的摇滚英雄。

第9名

姓名Nuno Bettencourt

乐队Extreme（“极端”乐队）

代表专辑《III Sides of Every Story》

·作为80年代末大批重金属乐队中的佼佼者，Extreme的作品其涉猎风格之广，制作水平之高，都足以成就吉他大师Nuno Bettencourt的名声。Nuno是乐队的核心人物，乐队的专辑绝大多数都是他独立制作完成的。他们的音乐华丽而平和，已经脱离了单纯的宣泄，被称为是重金属中的“绅士”。

·吉他大师在演奏的时候无疑才是最迷人的。后来脱离了Extreme独立发展的Nuno没能够再续Extreme的辉煌。但他致力于音乐的创新性与实验性。继续了一个吉他大师的辉煌。

第8名

姓名Jim Morrison（1947-1971）

乐队The Doors（“门”乐队）

代表专辑《Doors》

·人们说：“男人若想论性感，先要过莫里森这一关”——Jim Morrison算得上是最早的摇滚偶像了。一头飘逸的长发、黝黑的皮裤、富有魅力公认的性感外貌——他创造了一个典型的摇滚偶像的形象。更为人们所知的还包括他放荡不羁的台风与气质。他为后来通过传媒而成为明星的麦当娜和“王子”等提供一个范例，他们的业绩和形象发展已超越了音乐本身而成为一种个人崇拜。

第7名

姓名Jon Bon Jovi

乐队Bon Jovi

代表专辑《These Days》

·Bon Jovi是在商业上取得极大成功的Pop Metal乐队。Jon Bon Jovi以优秀的创作才华与演唱实力使乐队成为了无数摇滚爱好者走上摇滚之路的启蒙老师。早期的Bon Jovi也是Hair Metal大家庭中的重要成员，主唱Jon Bon Jovi俊朗的外型令人着迷。

·相信我们当中的很多人，都是通过Bon Jovi的作品而接触与热爱上摇滚的。Bon Jovi对于摇滚事业的推动有着不可磨灭的作用，所以无论如今Bon Jovi的音乐再怎样的主流，它也永远都是一支伟大摇滚乐队。就好像不惑之年的Jon，他自信的笑容仍然征服着Bon Jovi的新老歌迷。摇滚对于20年之后的他而言，是无比快乐的事。

第6名

姓名Axl Rose

乐队Guns N' Roses（“枪炮与玫瑰”乐队）

代表专辑《Use Your Illusion》

·Axl Rose是整个八十年代末与九十年代初美国重金属音乐领域最具代表性的人物之一。他以英俊挺拔的外型被称为“全世界摇滚女人的梦中情人”。在舞台上时而深沉时而狂野的气质使人们说他“有着天使的面孔和魔鬼般的坏脾气”。演唱风格高亢嘹亮甚至尖锐，这使他不仅可以做出《Don't Cry》的深情，也可以成就《November Rain》的深刻。他与Slash率领的枪花，为那个灿烂的时代打下了摇滚的烙印。

·在那个年代，Rose的个人魅力几乎不亚于他的老对头Kurt Cobain。艳丽的头巾，演出中下身只穿内裤，这些个人风格极强的特点使Rose更具备成为偶像的条件。个人认为在内裤上印“Calvin Klein”倒不如印“Axl Rose”来的有意义……

第5名

姓名Tilo Wolff

乐队Lacrimosa（“以泪洗面”乐队）

代表专辑《Elodia》

·Tilo Wolff生于1972年，以他在哥特音乐界过人的才华被称为“现代莫扎特”。他将哥特音乐、古典音乐与金属乐完美的结合在了一起。由他组建并领导的“Lacrimosa”乐队十五年来始终保持着高水准的制作。他用不到十年的时间登上了哥特音乐的顶峰，并用亲笔手绘的六张专辑封面讲述了一个关于爱与死亡的动人故事，堪称摇滚音乐界的传奇。

·在身为乐队主唱的同时，Tilo在美术、文学与行为艺术上的造诣也可圈可点。外表而言，他有着典型德国式的高鼻梁与深眼眶，举手投足都透着大师的风范，所以无论是外表还是内在，Tilo都散发着浪漫主义气质。一如Lacrimosa的音乐，便是追求完美的极至。

第4名

姓名Chuck Schuldiner（1967-2001）

乐队Death（“死亡”乐队）

代表专辑《Scream Bloody Gore》

·这温和的表情与深邃的瞳人使我们很难相信——这位名叫Chuck Schuldiner的吉他大师便是死亡金属的开山鼻祖。他所领导的Death乐队被认为是第一支Death Metal乐队。乐队的七张专辑在保证高水准制作的前提下，致力于发展多样的摇滚风格。而由于乐队成员更换频繁的关系，Chuck也为摇滚音界发掘了许多优秀的乐手。这些乐手同样也是很多其他杰出的团体的中坚力量。因此Chuck个人的奋斗史同时也代表了美国死亡金属音乐的发展史。

·2001年12月13日，Chuck永远地离开了我们。但他留给我们的经典作品与他对音乐的那份执着的探索，将永远地照耀着热爱摇滚的人们不断前进。

第3名

姓名Slash

乐队Guns N' Roses（“枪炮与玫瑰”乐队）

代表专辑《Use Your Illusion》

·每当我们看到一个戴着高帽子，大墨镜，一头细密的卷发，穿着皮马甲，嘴里衔着烟的吉他手，我们便会知道——他是Slash。Slash也许算不上是英俊的摇滚明星，在更多的时候，我们甚至看不清他的脸。可就是因为Slash带给人们的神秘感，使他的形象更深刻地留在了人们的脑海中。他是80年代末和90年代初最优秀的重金属吉他手之一，同时也被人们评价为弹起吉他来最有型的乐手。

·“枪炮与玫瑰”解散后的Slash依然保持着他一惯严谨认真的态度，他的个人乐队“Snakepit”也推出了很多高质量作品。也许这样的Slash依然不能够弥补枪花的分家所带给乐迷们的遗憾，但请相信只有像Slash这样的乐手，才能够永远地闪耀在摇滚音乐的史册中。

第2名

姓名Sebastian Bach

乐队Skid Row（“穷街”乐队）

代表专辑《Slave To The Grind》

·如果说对于主唱外型的苛刻要求是Hair Metal最具特点的要素之一，那么Sebastian Bach无疑是最具代表性的Hair Metal偶像。他精致的面容，不羁的气质，高挑的身型与高亢嘹亮的嗓音，令无数乐迷沉迷，他和他的“穷街”乐队影响了整个Hair Metal的时代。

·Bach右臂上刺着Skid Row乐队的代表作《Youth Gone Wild》。十几年以后的Bach仍然活跃在摇滚音乐界并担任歌舞剧的表演。好像岁月永远都无法改变他的英俊潇洒，他永远是那个愈加狂野与精力旺盛的小伙子

第1名

姓名Kurt Cobain（1967-1994）

乐队Nirvana（“涅磐”乐队）

代表专辑《Nevermind》

·一张英俊的面孔终究有寿命，就好像一个人的生命在几个十年以后也不过是十分短暂的时光。只有那些将自己的精神留给后人，激励着后辈们不懈努力、不断前进的人，才能够将自己的容颜永远灿烂地映刻在历史的墙面。无论他们是诞生还是陨落，那种无所畏惧、追求自由的精神，始终都推动着一代又一代青年人思想意识前进的脚步。于是他们便成了我们真正并且永远的偶像，在已经过去的12年时间里，Kurt Cobian始终都被摇滚乐迷怀念与膜拜。他是一个真正的榜样与英雄。所以人们总是说，Kurt根本就没有死去，所谓死亡，不过是他的一次涅磐。

·Kurt Cobian的这张面孔出现在墙壁上，出现在T恤上，出现在旗帜上。他已经成为了一个符号，无时无刻地照亮着摇滚音乐与摇滚精神的征途，指引着年轻人们迈向无限的自由之地。

PS:关于Tilo Wolff的那段有错误，Lacrimosa那几张专辑封面的手绘并不是Tilo Wolff本人

小学英语歌曲划船的是哪首?

1954年7月5日，孟菲斯的太阳公司录音室，猫王和两名同伴在这里录下歌曲《That’s All Right》。当时的猫王只有十九岁，正职还是卡车司机。这首歌曲由Arthur Crudup写成于1947年，而猫王重新演绎的这首歌，开创了整个摇滚乐的历史。

查克·贝瑞录下首张小样

1955年5月，查克·贝瑞(Chuck Berry)录下了一张四首歌的小样——没有重复录音技术，只能一次录好，错了就重来，贝瑞一共录了36次。许多年后，吉他大师艾里克·克莱普顿(Eric Clapton)说，这次事件为摇滚乐的演奏方式定下了法则。

“布莱尔大厦”的传奇

“布莱尔大厦”(Brill Building)是位于纽约时代广场附近的一幢十层高的大楼。当年有大约160个音乐界、唱片业界人士在那里办公。整个1960年代，这栋大厦为流行乐界贡献了无数的上榜金曲。1960年11月，卡罗·金(Carol King)在那里灌录了“Will You Love Me Tomorrow”，六周后，这首歌爬到排行榜首，并开启了女子组合的风潮。

Motown上路

1962年10月，Motown唱片已经从底特律创立之初的小公司发展壮大起来，为了提高影响力，创始人贝瑞·高蒂(Berry Gordy)决定把旗下歌手号召起来以Motown的名义进行巡演。这次演出吸引了大量白人和黑人歌迷。

“灵歌教父”背水一战

1962年，有“灵魂乐之父”称号的詹姆斯·布朗(James Brown)在纽约哈莱姆区的阿波罗剧场演出，受到雷·查尔斯(Ray Charles)1960年的现场专辑《In Person》影响，布朗向唱片公司提出将整个演出录下并发行。但唱片公司老板坚称歌迷只对新的单曲感兴趣，不会花钱买一张他们已经花过钱欣赏过的演唱会。于是布朗只好自资出版，他花了5700美元，这张唱片当年卖出了100万张，早已成为灵魂乐史上的经典。

车房摇滚国歌诞生

1963年4月，五个来自美国俄勒冈的小伙子走进录音棚，为了捕捉现场气氛，乐队中的四人围着麦克风站成一圈，主唱站在中间，他们录下的这首名叫“Louie， Louie”的歌很快成为车房摇滚(Garage Rock)史上的经典。它不但被包括蒂娜·特纳(Tina Turner)、贝瑞·怀特(Barry White)等许多人翻唱，也启发了The Kinks和范·莫里森(Van Morrison)等人。

“讨厌”的金星录音室

“我想，人人都喜欢与我一起工作，但人人都讨厌‘金星’录音室。”菲尔·斯派克特(Phil Spector)说。不过正是在那间充斥着蟑螂和粪便的龌龊录音间里，诞生了“Be My Baby”这首金曲，自那以后，从1962至1966年间，菲尔·斯派克特名下的大热歌曲超过20首，金牌制作人的地位稳如泰山。

史上最伟大的灵魂歌曲

“一天晚上，他打电话叫我过去听他新写的歌，”山姆·库克(Sam Cooke)的吉他手鲍比·沃麦克(Bobby Womack)回忆起他第一次听到“A Change is Gonna Come”这首歌的经历。“他家里有一大堆音箱，于是他唱给我听了，我骨头都在打颤，我跟他说：‘山姆，这首歌能听到人想死。’”山姆后来承认，这是他写的最艰难的一首歌。

砸碎吉他

1964年夏天，以吉他手彼特·汤申德(Peter Townshend)为核心的“谁人(The Who)”乐队开始了巡回演出，彼特·汤申德旋风般的吉他手法把气氛掀到了高潮。吉他似乎成了他的武器，砸向天花板和音箱，最后也被砸了个粉碎。也是那一周“谁人”推出了单曲《I’m the Face》，他们的影响力由伦敦开始席卷世界。

鲍勃·迪伦开启民谣时代

1965年7月25日，Newport民谣音乐节在罗德岛举行。年仅24岁的鲍勃.迪伦身穿黑裤子和绿衬衫，登台用电吉他演出。这场不成功的演出，却开启了民谣摇滚(FOLKROCK)时代的来临。

“Trips”音乐节

“Trips”音乐节使旧金山成为迷幻摇滚(Psychedelic Rock)以及文化的大本营。Grateful Dead的主脑如此描述他们的现场音乐：“有时我们会连续演奏几个小时，要么就是弹上十分钟，然后便晕倒在台上。”

Beach Boys经典《Pet Sounds》面世

1966年1月，当Beach Boys前往日本巡演时，他们的主脑中途因为精神分裂不得不返回家中，歪打正着，他在家中养病时产生了创作《Pet Sounds》专辑的灵感。

“大门”的开启

1966年8月，吉姆.莫瑞森(Jim Morrison)还是加州大学**专业的学生，成日醉心于诗歌和摇滚乐。这年夏天，吉姆.莫瑞森和他的同学瑞.曼萨克(Ray Manzarek)组成了乐队“大门”。他们写出了《TheEnd》和《LightMyFire》等旷世名曲。

嬉皮运动登堂入室

1967年1月14日，一些青少年学生首次在旧金山的金门公园聚会，他们尽情表达自己的主张，当然也包括采用音乐的形式，这种松散的聚会一直延续了下来，后来形成了波及全世界的“嬉皮运动”。这一年的夏天，被称为“爱之夏(summer of love)”。

阿丽莎·富兰克林惊艳Fame录音棚

1967年1月，24岁的阿丽莎·富兰克林(Aretha Franklin)来到美国阿拉巴马州的“Fame”录音棚，在钢琴前坐下，开始唱一支蓝调，两小时后，她已经录好了她在Atlantic唱片公司的首张大碟的主打歌。鼓手罗杰·霍金斯(Roger Hawkins)如是说：“我从未见过有人能够传达出如此多的情感。”

“甲壳虫”的新世界

1967年2月10日，“甲壳虫”乐队在伦敦的EMI录音室开始灌制在整个摇滚乐历史上登峰造极的专辑《佩帕上校孤独心灵俱乐部乐队》，这也是英国历史上首次采用两个四轨录音机灌制唱片，同时所有歌曲被赋予一个完整的概念。这张唱片重新定义了摇滚乐唱片的含义，并在后世的一系列评比中名列前茅。

吉米在Monterey音乐节点燃吉他

1967年6月16日至18日这场著名的音乐节被拍摄成纪录片，并以DVD的形式发行了。亨德里克斯用牙齿拨弦，在“Wild Thing”一曲快结束时，他把打火机里的液体倒在吉他上，随后将它点燃。

世外桃源月桂谷

月桂谷(Laurel Canyon)是位于好莱坞的一个桃花源式的所在，1968年夏天，那里成为了摇滚青年的公社，也是原创力的温床。乔尼·米歇儿(Joni Mitchell)在那里有间房子，她本人称那里为“嬉皮士的天堂”。而Crosby，Stills＆Nash在她的卧室里唱歌也被传为一时佳话。

爱与和平！

1969年8月15日－17日，伍德斯托克音乐节在纽约州附近一个600亩的农场举行。这次音乐节吸引了40万人，是摇滚乐历史上影响力最大的音乐节。尽管遭遇了暴雨、泥浆和混乱嘈杂，仍然起到了传播理想的积极作用，成为后世摇滚乐迷津津乐道的话题。

旧金山大灾难

1969年12月6日，“滚石”乐队以一场群星慈善演唱会来纪念他们美国巡回演唱会的成功，结果这场免费演唱会变成了一场灾难，雇来的保安公开并殴打观众，一场混战就此展开，一名歌迷当场死亡。

“滚石”登上巅峰

1972年5月，“滚石”乐队推出双碟《大街上的流亡者》(Exile main Street)，这张唱片是“滚石”乐队的巅峰之作，虽然乐队成员的个人生活在这一时期先后陷入泥沼，但他们的巨星地位已不可动摇。

大卫·鲍伊开创Glam－Rock风潮

1972年7月8日伦敦的皇家音乐厅里，正播放着贝多芬的“欢乐颂”，一束红光射向舞台，人们看到一个橘红色头发、身穿红绿两色太空服的男人出现在在舞台上，“大家好，”这个外星人似的家伙用一种柔软而文雅的语气说。“我是‘星尘齐格’(Ziggy Stardust)。”这个“星尘齐格”就是大卫·鲍伊(David Bowie)，那次演唱会启动了以妖艳、中性打扮为大宗的Glam－Rock风潮。

“齐柏林飞艇”统治美国

1973年5月－7月，“齐柏林飞艇”(LedZeppelin)开始了在美国的首次巡回演唱会，这也标志着重金属摇滚开始全面入侵美国。应该说1973整年的美国音乐市场都属于“齐柏林飞艇”。

CBGB开启朋克时代

1975年夏天，位于纽约市中心的一个摇滚乐俱乐部CBGB开始逐步热闹起来。RAMONES、“金发女郎”(Blondie)、“头部特写”(TalkingHeads)和“电视”(Television)等乐队也开始在此驻唱表演，CBGB因此也发展为美国朋克运动的策源地。

鲍勃·马里一夜成名

1975年7月18日是当晚在伦敦举办的一场音乐会让这位“雷鬼”(Reggae)歌手成为世界巨星。众多乐迷企图冲过障碍挤向舞台，场面一度混乱。当马里唱起他的新歌《No Woman，No Cry》时，获得了全场观众最强烈的反响。从此这首歌也成为了马里家喻户晓的名曲。那一夜让“雷鬼”成为一种全球的音乐现象，而鲍勃·马里(Bob Marley)也成为了来自第三世界国家的一个音乐符号。

斯普林斯廷的重要演出

1975年8月美国蓝领摇滚代表斯普林斯廷(Bruce Springsteen)在发表第三张让他们扬名世界的专辑《天生劳碌命》(Born to run)之前，他和E街乐队(E Street Band)所属的唱片公司请来超过1000名行内人士观看他们在纽约一家酒吧“底线”(Bottom Line)的演出。斯普林斯廷因食物中毒不得不暂停表演，但这次演出为他们奠定了成功的基础。

the band乐队告别演出

在1967年到1976年间迪伦与“乐队”(The Band)一起进行了巡回演出，在伍德斯托克居住了一段时间。1976年11月25日洛杉矶的最后一场演出上嘉宾云集，从Bob Dylan、Neil Young到Eric Clapton、Van Morrison等巨星均有出席。

英伦朋克风暴

1976年12月，“性手枪”(Sex Pistols)在英国进行了第一次巡演，他们用愤世嫉俗的力量一下子吸引了众多精力过剩无处发泄的年轻人，也由此揭开了英伦朋克运动的风暴。这次演出之前他们刚刚在EMI旗下推出了首支单曲《英国的无政府主义》(Anarchy in the UK)，因为歌曲内容过于大胆遭到BBC的拒播。

P－Funk全美巡演

1976年冬天*由乔治·克林顿(George Clinton)统领的P－Funk全美巡演是整个1970年代最Funky、最大胆的摇滚巡回演出。在每场演出的高潮到来时，会有一部耗资100万美元太空船降落在舞台上。P－Funk将超现实外星联想融入Funk音乐，成为一大特色。

舞曲称霸排行榜掀起迪斯科热潮

1977年新年前夕，由当娜·夏天(Donna Summer)引发的迪斯科(Disco)舞曲风潮席卷美国。纽约的54录音室(Studio 54)云集了包括Calvin Klein、安迪·沃霍尔(Andy Warhol)、“滚石”乐队主唱米克·贾格、摇滚铁公鸡洛德·史都华德(Rod Steward)在内的众多了流行符号，而当娜1975年的专辑《Love to love you baby》开创了迪斯科的风潮。

弗里伍德·麦克70年代的摇滚专辑

弗里伍德·麦克(Fleetwood Mac)的摇滚专辑《谣言》(Rumours)经过一段艰难岁月后终于出炉。当时，这支乐队正经历着它的艰难时期，成员离婚的离婚、分手的分手，一塌糊涂，就在这样恶劣的情况下，灵魂人物尼克(Nick)花了一个晚上的时间写出了脍炙人口的舞曲《梦》(Dreams)，并把它录在小型录音机中，从而奠定了这张专辑诞生的基础。（1977年2月 ）

约翰·列侬的凋落

1980年12月10日，约翰·列侬和妻子小野洋子一道录制小野洋子的歌曲《WalkingonThinIce》，晚上10点半他们离开了录音室，赶往位于纽约中央公园附近的公寓。就在他们即将迈入公寓大门的时候，身后传来喊声“列侬先生”，接着疯狂的歌迷大卫·查普曼对着他连开了四枪，约翰·列侬中弹倒在血泊之中，随后被送往医院不治身亡。时年四十岁。

MTV入侵美国

由于当时英国乐队杜兰·杜兰(Duran Duran)的歌曲被禁止在美国电台播放，他们从开始对MTV一无所知到成为第一支沾了这种现代科技光的乐队。为了与“文化俱乐部”(Culture Club)和“人类联盟”(Human league)抗衡，他们惟有靠电视音乐频道进行宣传。而这一尝试也让他们的专辑获得了巨大的成功。一年之间，美国的MTV观众也从250万急增到930万。（*1981年8月1日 ）

“月亮步”飘走全球

1983年5月16日，为了纪念Motown唱片25年周年，迈克尔.杰克逊应邀参加演出。他的“月亮步”配合单曲《BillieJean》在这次演出中首次亮相，这种新颖的舞步一下子风靡了全世界，也奠定了迈克尔.杰克逊的“流行之王”的地位。随后在该年12月发布的专辑《Thriller》打破了唱片销售纪录，在排行榜上停留37周，并诞生了5首冠军单曲。

U2乐队美国红石公园音乐会

1983年6月5日在美国落基山脉的红石国家公园里的演出，成为U2乐队最成功的一次户外大型演出。超过9000个座位和国家公园的天然美景为他们的音乐提供了最壮观的舞台。当天他们演唱的一曲《Sunday Bloody Sunday》也成为U2乐队反抗暴力的标志性歌曲。

麦当娜的骇人之举

1984年9月14日，急于摆脱格莱美奖阴影的MTV决心扩大自己的影响，颁发首届音乐录影带大奖。麦当娜应邀参加了颁奖典礼并表演了同年推出的歌曲《Like A Virgin》。在演出现场，电视工作人员被麦当娜身着婚纱礼服在地板乱滚的骇人表演吓呆了。麦当娜在MTV颁奖礼上的放肆举动遭遇了巨大批评，但很多青少年还是为麦当娜的风采着迷。

Rap浮出水面

1985年夏天，“野兽男孩”(BeastieBoys)和Run－DMC联合举行了巡回演唱会。他们分别刚刚发行了专辑《LicensedtoIll》和《Raising》，堪称八十年代历史上最富影响力的Rap音乐唱片。这次巡回演唱会是Rap音乐首次做公开大型演出，Rap这种黑人地下音乐由此开始浮出水面，成为人们关注的对象。

“拯救生命”大型摇滚乐音乐会

1985年7月13日名为“拯救生命”的大型摇滚乐演唱会在英国伦敦和美国费城同时举行。义演为非洲灾民募集到5000多万美元。

Beastie Boys与Run DMC巡回演出

1986年Run DMC推出了在商业上大获成功的专辑《Raising Hell》，而Beastie Boys的《Licensed to Ill》的销售数字也在一路飙升，眼看就要成为整个上世纪80年代销量最高的说唱专辑。于是1987年夏天，他们联手开始了一场巡回演出。“正是那次巡回把Hip－Hop带到了城市以外的地方，你无法拒绝它，无论你是白人，还是日本人。”

N.W.A开创街头饶舌风

1989年2月，N.W.A乐队推出专辑《Straight Outta Compton》，这张制作费仅8000元的饶舌唱片中包含了大量街头语言，泼辣生动，风靡一时。虽然美国联邦调查局致信唱片公司，抗议N.W.A煽动民众反警察情绪，令该唱片遭受了限制电台播放的命运，但至1989年底，该唱片销量仍高达1亿张。

西雅图之声发出号角

1991年8月17日，Nivana乐队录制了《Smells Like Teen Spirit》，这首歌彻底改变了Nivana乐队的命运。由于这首歌充满狂傲不羁不经修饰的叛逆色彩，受到人们的空前热烈欢迎。随后推出的专辑《NeverMind》，就此奏响了西雅图之声的号角，包括PearlJam和SoundGarden在内的一大批来自西雅图的乐队，改变了摇滚乐日趋没落的僵气。

饶舌天王之战

1994年11月30日，饶舌巨星Tupac Shakur被劫匪开枪打伤，他认为幕后指使者是其好友，另一位饶舌歌手B.I.G。从那一天起，当时饶舌歌坛上最优秀的两位歌手展开了人身攻击战，这场战争以Tupac的一位朋友丧生而告终。

Radiohead渐入佳境

1996年秋天，英伦乐队Radio鄄head开始录制专辑《OKComputer》。当时已出版两张专辑的乐队成员面临种种困惑，他们躲在英格兰Bath附近一幢15世纪的老房子里，憋了近一年时间才交出作品。这张唱片弥漫着数字时代的困惑和莫名的忧郁悲伤，在全球博得一致好评。由此开始来自英伦的音乐在全世界再度以群体姿态集体崛起。

女性势力抬头

1997年夏季，首届Lilith Fair音乐节打破了女歌手叫座力不如男歌手的神话。首届音乐节为期37天，参加歌手全部为女性。至1999年，三届音乐节共有250位女歌手参加，门票收入达6500万美元。虽然这一音乐节在三届后停办，但已在音乐史上造成了深远的影响。

白人也饶舌

1998年夏天，阿姆推出首张大碟《The mothers LP》，其中的歌曲“My Name is”开创了白人饶舌音乐的先河，从此之后，饶舌乐队不再是黑人的专利。

Napster引领互联网时代

1998年秋天，Shawn Fanning还是西北大学的学生，在他的创意之下成立了Napster网站，旨在通过互联网提供音乐的免费下载。这种新颖的音乐传播方式一下子风靡了全世界，人们只要通过网络就能轻而易举获得各种音乐。截至2000年夏天，Napster的注册用户达到5800万，提供下载的歌曲4亿5千万首，因此Napster也遭到了传统唱片公司的围剿。

青少年偶像称霸

2000年3月，男孩组合’Nsync推出专辑《No Strings Attached》，首周销量达240万张，将20世纪90年代开始的青少年流行偶像潮流推至巅峰。

纪念“9·11”

2001年9月21日，U2、Neil Young等数十位歌手为“9·11”举行纪念音乐会，筹得2亿美元善款。在此之后，保罗·麦卡特尼等巨星举办了一系列纪念音乐会，将所有门票收入捐赠给“9·11”的死难者家属。

iPod带来唱片工业革命

2001年10月23日，苹果公司推出最新mp3播放器iPod，这部可收录1000首歌的播放器(今天的最新版iPod可收录1万首歌曲)，从此改变了人们听音乐的方式。

新的乌托邦

2002年6月21－23日，首届Bonnaroo音乐节在田纳西州举行，参加者均为基层乐队，组织者也未做任何宣传。但其名声不胫而走，成为美国音乐爱好者的最新圣地。

Row, Row, Row Your Boat（划船啊划船）?这首歌曲描述的是小朋友划船时愉快的情景，歌词如下：

Row,row,row your boat。

划船啊划船，

Row,row, row your boat。

划船啊划船，

gently down the stream。

顺流而下，

Merrily,merrily, merrily, merrily。

开心啊开心，

lifeis but a dream。

人生不过一场梦。

扩展资料：

柏菲音乐与太平洋影音公司鼎力合作推出《今非昔比》系列——《陈蓉蓉 划船歌》。中国五大录音师之一的陈珞先生，以最新的数码录音技术把陈蓉蓉八十年代的歌声从母带中剥离，重新置于今天的乐队伴奏中，其革命性的创举令人耳目一新，从此《今非昔比》系列次次令人期待。

著名歌唱家陈蓉蓉是印度尼西亚归侨，回国后为天津音乐学院声乐教授。上世纪八十年代初，正值青春年华的陈蓉蓉，为太平洋影音公司录制的立体声原音盒带歌曲专辑《划船歌》出版发行后，即为广大听众所喜爱，一度风靡全国。

她那独具一格的歌声真可谓街之巷闻，盒带发行量超过200万盒子仍供不应求，着实掀起了一股“陈蓉蓉热”。直到现在，陈蓉蓉的演唱仍能让知音者们回味无穷，津津乐道。